Главной достопримечательностью галереи Боргезе, несомненно, является ее уникальная коллекция скульптур, картин и предметов старины, охватывающая множество эпох и стилей.
В его 20 залах культовые произведения искусства барокко, такие как динамичные скульптуры Бернини и драматические картины Караваджо, соседствуют с шедеврами Высокого Возрождения, созданными такими мастерами, как Рафаэль, и сокровищницей римских, греческих и этрусских древностей.
Тематическая планировка галереи, разделенной на первый этаж, посвященный преимущественно скульптуре, и второй этаж, посвященный живописи, позволяет погрузиться в хронологически выстроенное путешествие по истории искусства.
Сады Виллы Боргезе, раскинувшиеся на 80 гектарах, являются третьим по величине парком Рима и одним из лучших мест для отдыха после долгого дня экскурсий по городу.
Галерея Боргезе - очевидный центр притяжения, но сад в английском стиле с пышной зеленью, тихими озерами и красивыми фонтанами может похвастаться гораздо большим количеством достопримечательностей.
Здесь есть на что посмотреть и чем заняться: от неспешных прогулок, пикников или даже катания на лодке по озерам до таких достопримечательностей, как Bioparco di Roma, зоологический сад Рима, и холм Пинчиан, откуда открывается захватывающий вид на город. Не забудьте только выпить кофе или джелато в одном из многочисленных кафе парка, и вы сможете начать знакомство с этим спокойным оазисом.
Галерея Боргезе - художественная галерея в центре Рима, созданная в XVII веке для размещения и демонстрации коллекции картин, скульптур и древностей кардинала Сципиона Боргезе. Сципион Боргезе, племянник папы Павла V, был заядлым коллекционером и меценатом.
На протяжении столетий коллекция Боргезе расширялась, и в нее вошли основные работы Караваджо, Джан Лоренцо Бернини, Рафаэля и Тициана. После ряда реконструкций и дополнений все поместье и окружающие его сады были проданы итальянскому правительству, а галерея Боргезе официально открыла свои двери для широкой публики в 1903 году.
Строительство загородной виллы, в которой разместилась Галерея Боргезе, началось в 1613 году и было завершено через четыре года, в 1617 году. Главным архитектором проекта был Фламинио Понцио, который спроектировал виллу по эскизам и спецификациям кардинала Боргезе.
Изысканно декорированное здание в форме буквы U с двумя основными этажами и несколькими лоджиями, выходящими на окружающие сады, предназначалось для развлечения гостей и демонстрации коллекции Боргезе. С тех пор 20 комнат виллы были отремонтированы и перепланированы в более единое тематическое пространство, чтобы продемонстрировать обширную коллекцию произведений искусства.
Галерея Боргезе, расположенная в обширных садах виллы Боргезе, считается одним из величайших музеев, привлекающим любителей искусства со всего мира. Галерея славится своей непревзойденной коллекцией работ Бернини, в которую входят такие скульптуры, как "Аполлон и Дафна" и "Давид". Кроме того, в галерее представлен исключительный ассортимент картин Караваджо, Рафаэля и Тициана, что способствует ее репутации важнейшего центра истории искусства.
От крупных музеев галерею Боргезе отличает интимная атмосфера, которая позволяет посетителям получить личный опыт, погрузиться в мир искусства и глубже его изучить и оценить.
Поразительная композиция Джан Лоренцо Бернини изображает драматическую кульминацию погони Аполлона за нимфой Дафной, когда она превращается в лавровое дерево.
Завершенная в 1625 году, картина "Аполлон и Дафна" считается шедевром барочного искусства за ее динамичный реализм и эмоциональный накал. Согласно греческой мифологии, олимпийский бог был поражен стрелой любви и желания, а нимфа - стрелой отвращения, которая заставила ее отвергнуть ухаживания Аполлона. Аполлон неотступно преследовал ее, и Дафна воззвала к своему отцу, речному богу Пеней, который превратил ее в лавровое дерево, чтобы спасти. Растерянный и убитый горем, Аполлон объявил лавровое дерево священным и носил его листья как символ своей вечной преданности.
Одна из последних картин Караваджо - "Давид с головой Голиафа" - выделяется не только мастерским использованием света и тени, но и сложным символизмом. Законченная в начале 1600-х годов, библейская картина была подарена кардиналу Боргезе в надежде добиться папского помилования. На картине голова Голиафа кажется автопортретом Караваджо, а торжествующий Давид смотрит вниз задумчиво, с намеком на грусть, сострадание и раскаяние.
Помимо убедительных домыслов о реальном вдохновении, слияние техники и эмоционального повествования в картине "Давид с головой Голиафа" демонстрирует особый стиль Караваджо, который произвел революцию в западном искусстве и повлиял на целые поколения художников.
Картина Рафаэля "Снятие с креста" (или "Погребение"), написанная между 1507 и 1508 годами, изображает библейскую сцену переноса тела Христа в гробницу.
Картина, заказанная семьей Бальони в Перудже, вызвала большой переполох, когда ее перевезли в Рим. Использование Рафаэлем цвета, композиции и эмоциональной глубины фигур придает сцене глубокое чувство реализма и интенсивности. Художник эпохи Высокого Возрождения провел около двух лет, изучая и делая наброски к одной из своих последних работ флорентийского периода. Повествовательная картина знаменует собой переход в стиле Рафаэля к более драматичным и сложным композициям римского периода, который должен был наступить в будущем.