Kolekcja Galerii Borghese: Wycieczka po renesansowych i barokowych arcydziełach

Co znajduje się w kolekcji Galerii Borghese?

Kolekcja rzeźb Borghese słynie ze wspaniałej gamy rzeźb, od starożytnych rzymskich antyków po dynamiczne i pełne wdzięku neoklasyczne kreacje. Galeria Borghese posiada również kolekcję obrazów znanych artystów, takich jak Raphael i Caravaggio, a także piękne dzieła innych, mniej znanych włoskich artystów barokowych i renesansowych.

Wkład Gian Lorenzo Berniniego w kolekcję stanowi kluczową część atrakcyjności galerii. Jego dynamiczne przedstawienie mitycznych scen jest znakiem rozpoznawczym barokowej rzeźby. "Apollo i Dafne" to przełomowe dzieło, które oddaje dramatyczną przemianę Dafne w drzewo laurowe, zamrożone w kulminacyjnym momencie metamorfozy. Podobnie "Gwałt na Prozerpinie" Berniniego pokazuje jego zdolność do ożywiania marmuru, z palcami Plutona wciskającymi się w ciało Proserpiny, wywołując zarówno ruch, jak i emocje. "Dawid", kolejne z kultowych dzieł Berniniego, przedstawia biblijnego bohatera w środku bitewnego napięcia.

Antonio Canova wniósł inną estetykę do Galerii Borghese poprzez swoją neoklasyczną elegancję. Jego "Pauline Bonaparte as Venus Victrix" to marmurowa rzeźba, która łączy w sobie klasyczny wdzięk ze spokojnym, pewnym siebie portretem siostry Napoleona leżącej jako bogini miłości. Dzieło uosabia harmonię i powściągliwe emocje charakterystyczne dla neoklasycyzmu.

Wśród starożytnych skarbów wyróżnia się "Śpiący Hermafrodyta", materac wyrzeźbiony przez Berniniego tak realistycznie, że wydaje się uginać pod ciężarem śpiącej postaci. Grupa "Eneasz, Anchizes i Askaniusz" przedstawia kluczowy moment z Eneidy Wergiliusza, uosabiając cnotliwą pietę Eneasza wobec jego ojca. To tylko kilka z arcydzieł, które pozwalają publiczności spojrzeć na bogaty gobelin historii reprezentowany w antykach Galleria Borghese.

Historia kolekcji Galerii Borghese

Galeria Borghese w Rzymie słynie ze swojej wspaniałej kolekcji, której początki sięgają początku XVII wieku i która na przestrzeni wieków przeszła znaczące zmiany, w tym straty i późniejsze renowacje.

Na początku XVII wieku kardynał Scipione Borghese, bratanek papieża Pawła V, podjął ambitne przedsięwzięcie gromadzenia i prezentowania bogactwa dzieł sztuki. Jego poświęcenie doprowadziło do stworzenia Kolekcji Borghese, zawierającej niezwykłą gamę starożytnych rzymskich rzeźb i arcydzieł znanych artystów. Zakupy często odbywały się dzięki wpływowej pozycji Scipione w Kościele, w tym ze studia Cavaliera d'Arpino.

W XIX wieku znaczna część kolekcji została nabyta przez siostrę Napoleona Bonaparte, która była żoną księcia Camillo Borghese. Spowodowało to przeniesienie wielu elementów kolekcji do Paryża, gdzie zostały one zaprezentowane w Luwrze. Transfer obejmował rzeźby i inne bezcenne dzieła sztuki, które znacznie wzbogaciły francuską kolekcję.

Po upadku Napoleona osiągnięto porozumienie w sprawie zwrotu dzieł rządowi włoskiemu, choć nie wszystkie dzieła zostały zwrócone. Skłoniło to rodzinę Borghese do rozpoczęcia nowej rundy zakupów, tym samym ponownie powiększając kolekcję. Dziś Galleria Borghese nadal celebruje włoskie dziedzictwo artystyczne, wystawiając szeroką gamę rzeźb i obrazów do publicznego oglądania, skutecznie umacniając status galerii w krajobrazie kulturowym.

Współpraca z innymi muzeami

Galeria Borghese od dawna wyróżnia się nie tylko wspaniałą kolekcją, ale także strategiczną współpracą i wymianą z cenionymi instytucjami na całym świecie, które zwiększyły wpływ galerii na ochronę sztuki i dziedzictwa kulturowego.

Relacja między Galerią Borghese a Muzeum Luwru była kluczowa w świecie sztuki. Partnerstwo to nie tylko ułatwiło znaczącą wymianę dzieł sztuki i wiedzy specjalistycznej, ale także wzbogaciło gobelin kulturowy obu narodów. W 2016 r. świętowano historyczną współpracę, umożliwiającą miłośnikom sztuki podziwianie arcydzieł w dwóch krajach.

Galeria Borghese regularnie angażuje się w nabywanie nowych dzieł sztuki i wypożyczanie ich różnym instytucjom. Ta wzajemność stała się kluczowym aspektem jej etosu operacyjnego, wzbogacając jej kolekcję i umożliwiając szerszej publiczności dostęp do włoskich arcydzieł. Firma nabyła znaczące dzieła sztuki i wypożyczyła dzieła takie jak "Chory Bachus" Caravaggia na międzynarodowe wystawy.

W dzisiejszych czasach Galeria Borghese nadal angażuje się w nowoczesną współpracę. Partnerstwa te wykraczają poza fizyczne wypożyczenia do inicjatyw cyfrowych, takich jak udział we wspólnych bazach danych, które sprawiają, że ich kolekcja jest bardziej dostępna. Inicjatywy takie jak digitalizacja dzieł sztuki podkreślają zaangażowanie Galerii w zachowanie dziedzictwa i współpracę w erze cyfrowej.